Prólogo o cortometraje de nuestro Camino de Santiago 2017

Quebrada llegando a Porto Marín el 22 de Junio de 2017

Este es el tráiler correspondiente a la película-documental "Camino de Santiago 2017: una metáfora de la vida" que he estado realizando estos meses. Un montón de grabaciones de vídeo alta definición y miles de fotografías he utilizado para elaborar este resumen. Este año veréis que cuenta con un toque algo más cinematográfico de lo normal. Esta introducción o prólogo de dicha película se estrenará el próximo 22 de Mayo en nuestro instituto a las 17:30. 

Este proyecto en torno al Camino de Santiago viene desarrollándose por siete años consecutivos entre los IES Azahar (Sevilla), IES Itálica (Santiponce) y nuestro IES Miguel de Mañara (San José de la Rinconada). Es una experiencia educativa única que aúna naturaleza, valores, ejercicio, reflexión, arte, espiritualidad, desarrollo personal, historia y emoción a raudales. El proyecto comprende, además del "colofón" final en Junio con la realización del Camino de Santiago entre Sarria y Santiago de Compostela (además de visitas a Salamanca, León, O Cebreiro y posteriormente tres días en el propio Santiago de Compostela y Finisterre), siete etapas preparatorias previas a lo largo del curso en el entorno de Sevilla.

Espero que os guste (si deseáis conocer más vídeos, tráilers, cortos y películas completas de esta y anteriores ediciones podéis pinchar aquí).

Ganadores y finalistas de Musikeando 2017

Fernando Andreu y Francisco José López mostrando sus diplomas como ganadores de Musikeando 2017 y su premio correspondiente (un cheque-regalo para canjear en una tienda especializada de música)

Después de analizar profundamente el montón de vídeos de los que os habéis presentado este año al concurso Musikeando 2017 el jurado lo ha tenido verdaderamente difícil para establecer los ganadores de este año. De hecho hemos tenido que volver a la fórmula de hace dos ediciones y señalar hasta tres premios principales de entre los finalistas. . Enhorabuena a todos y todas pues, con sólo participar ya obtenéis un punto extra en la asignatura. 
Y especialmente a Fernando Andreu y Francisco José López del grupo 4ºA, ganadores del primer premio de este año que han entusiasmado con su sentido del swing y con su naturalidad con esta personalísima versión de la canción Every little thing gonna be all right del gran Bob Marley:

El segundo premio ha recaído en José Mª Cenizo y Juan Niebla de 2ºB, que han ofrecido una selección de tres temas de los grupos de rock Eagles y ACDC en una extraordinaria versión para guitarra eléctrica y batería:

Y el tercer premio ha ido a las manos de Yolanda Giwa de 3ºA y su impresionante naturalidad bailando este tema Blood sweat & tears de BTS: 

Por su parte, Fernando Dehter de 1ºB ha llegado a la final con una preciosa interpretación a la flauta travesera del famoso Minueto de Beethoven, como también lo ha logrado Pablo Ardana con su saxofón y Alejandro Márquez con el teclado, de 1ºD:

Una noche en la ópera: "La bohème" de Puccini

El pasado jueves 25 de Mayo tuvimos el privilegio de ser invitados para asistir al ensayo general de la ópera La bohème, del compositor Giacomo Puccini, que se ha representado en el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Una oportunidad única para vivir y experimentar las sensaciones únicas que nos ofrece este apasionante y completo espectáculo musical: decorados, canto, orquesta sinfónica, iluminación, vestuario, movimientos de escena, etc..

Estas son algunas fotos significativas del antes y del después de aquella velada realmente especial: 

Y también os dejo estos tres vídeos que he encontrado de esta misma representación (probablemente grabados en el mismo ensayo general al que asistimos); si el primero es un breve resumen de la función (casi como un tráiler) los dos siguientes contienen las famosas arias del primer acto cantadas por Rodolfo (aria para tenor Che gelida manina) y por Mimí (aria para soprano Mi chiamano Mimí) y son la presentación mutua de dichos personajes: 

Aprovecho también para ofreceros el enlace al artículo de prensa (pinchad aquí) que sobre esta representación hizo alguien que seguramente conoceréis 

Los instrumentos de viento metal

Estamos finalizando nuestro acercamiento a las familias instrumentales. Ahora les toca el turno a los instrumentos de viento-metal. Además de estos videos, ya sabéis que también podéis pedirme los mp3 con ejemplos de cada uno de los instrumentos más importantes de esta familia orquestal: trompeta, trompa, trombón y tuba.

TROMPETA

TROMPA

TROMBÓN

TUBA

Conciertos "Sonidos del mundo"

           El pasado 23 de mayo tuvimos la gran suerte de contar en nuestro instituto con Pablo Mezzelani quien, en varios conciertos ofrecidos a lo largo de esa mañana en el salón de actos y por los que pasasteiscasi 300 alumnos, nos ofreció un apasionante viaje por los Sonidos del mundo a través de numerosos e interesantísimos instrumentos procedentes de todo el planeta. ¡El mundo de la Música es tan grande que no sólo existe la música pop o clásica. Mezzelani demostró poseer una gran voz y no tuvo reparos en ofrecernos ya fuese un tango de su Argentina natal o una canción napolitana de la Italia paterna para terminar sus conciertos.

   Algo de eso podéis encontrar en este pequeño vídeo con algunos extractos de esta experiencia inolvidable. 

Los instrumentos de viento madera

Estos días estamos trabajando en clase los instrumentos más representativos de la familia de viento-madera. Prestad atención al timbre característico de cada uno pues es posible que incluya audiciones de los mismos en el próximo control ;-)

FLAUTA

OBOE

CLARINETE

FAGOT

Nos vamos a ver... ¡"La bohème" de Puccini!

En la tarde-noche de este jueves día 25 de mayo vamos a tener el privilegio de asistir a la representación de La bohème, la maravillosa ópera que Giacomo Puccini compusiera en 1896. En realidad se trata del ensayo general (el último que se hace antes del estreno) pero ya os dije que a todos los efectos transcurrirá como una función normal.
La bohème es una ópera que desde que se estrenó ha obtenido un gran éxito de público y, de hecho, es una de las más representadas en todos los teatros del mundo. La historia de sus protagonistas se enmarca en la vida "bohemia" que se puso de moda a finales del siglo XIX, especialmente en París: se consideraban bohemios a los artistas de aspecto despreocupado, apariencia llamativa pero desordenada, que viven una miseria disimulada con cierta belleza, el hambre sobrellevada con humorismo, que prefieren vivir así antes que ver coartada su libertad artística...
Así, asistiremos a la historia de amor de Rodolfo (un pobre escritor que vive como puede compartiendo piso con sus amigos artistas) y Mimí (su vecina) desde que se conocen en el primer acto, salen juntos en el segundo, se separan en el tercero y vuelven a encontrarse al final del cuarto justo antes del desenlace fatal...
Una ópera romántica, de melodías inolvidables que escucharemos a través de sus arias, dúos y grandes conjuntos. Como muestra, aquí tenéis las dos célebres arias del primer acto en las que Rodolfo y Mimí se presentan mutuamente, así como el gran final del primer acto por las calles de París...

La bohème requiere una gran orquesta sinfónica, un coro de ópera, un coro de niños una banda interna así como un importante grupo de voces solistas según el siguiente cuadro en el que aparecen los distintos personajes con sus tesituras correspondientes y quiénes los cantarán en la función a la que asistiremos: 

Personaje	Tesitura	Solistas
Rodolfo, un poeta	tenor	JOSÉ BROS
Mimí, una modista	soprano	ANITA HARTIG
Marcello, un pintor	barítono	JUAN JESÚS RODRÍGUEZ
Musetta, una cantante	soprano	MARÍA JOSÉ MORENO
Schaunard, un músico	barítono	DAVID LAGARES
Colline, un filósofo	bajo	FERNANDO RADÓ
Benoît, su casero	bajo	ALBERTO ARRABAL
Alcindoro, un consejero estatal	bajo	ALBERTO ARRABAL
Parpignol, un vendedor de juguetes	tenor	FRANCISCO CASTELLANO
Un sargento de aduanas	bajo	FRANCISCO GONZÁLEZ
Estudiantes, trabajadoras, ciudadanos, dependientes, vendedores callejeros, soldados, camareros, niños

Para finalizar, aquí está el ameno programa de This is opera (que no os engañe este título pues es una serie de programas de Televisión Española) que dedicó a esta ópera de Puccini: 

Para más información podéis entrar en la web del Teatro de la Maestranza pinchando aquí

La historia del "violín del diablo": Paganini

Para terminar nuestro tema dedicado a la orquesta sinfónica y a los instrumentos de cuerda frotada, nos vamos a acercar a la figura misteriosa de Nicolo Paganini (1782-1840), un músico siempre envuelto en leyendas e historias a veces aterradoras. Debido a éstas y a su virtuosismo increíble con el violín fue apodado el violinista del diablo.

Para saber algo más de todo esto, aquí tenemos este programa especial de Cuarto Milenio dedicado a Paganini: 

Igualmente, aquí os dejo la que probablemente será su obra más famosa, el Capricho nº24, en una escena de la reciente película "El violín del diablo": 

"El violín rojo"

 Trailer de "El violín rojo"

Estos días estamos viendo El violín rojo,  la interesante película - dirigida por François Girard en 1998 - en torno a la historia de un misterioso violín construido por un célebre luthier, contemporáneo de Stradivarius. Entre otras cosas interesante porque el verdadero protagonista es dicho violín y sus avatares desde su construcción en el siglo XVIII hasta la actualidad en la que es subastado. Pero también por cómo las distintas historias que nos narra la película nos ofrecen una gran información acerca de la cultura musical de cada época y de cada lugar. Todo ello además de una preciosa banda sonora de John Corigliano que recrea la música de cada momento (aunque parezca de compositores clásicos es original suya) al tiempo que genera temas o leit-motiv propios para la película muy expresivos, como el tema de Anna, la mujer del luthier (pincha aquí para escuhar la banda sonora en Spotify), la fotografía, los actores, el montaje, etc...

Os dejo el cuestionario que debéis contestar en torno a "El violín rojo":

Cuestionario sobre la película "El violín rojo"

1.    ¿En qué año y lugar se construyó el “violín rojo”?

2.    ¿De qué famoso luthier es el otro violín que es subastado el “violín rojo”? ¿qué precio alcanza en la subasta?

3.    Completa la siguiente tabla:

TEMA	LUGAR	SIGLO	RESUMEN (5-10 líneas)
Construcción del violín
Historia del niño huérfano
Historia del virtuoso
Historia de la prohibición del violín
Subasta

4.    ¿Por qué crees que el “violín rojo” era especial?

5.    ¿Por qué estaban prohibidos los instrumentos occidentales y la música clásica en el periodo en el   cual el “violín rojo” permanece en China?

6.    ¿En qué consiste el misterio que contiene el "violín rojo"?

7.    ¿Qué personaje de la película encarna el prototipo de músico virtuoso típico del Romanticismo?

8.    ¿En qué parte la película recuerda al Ospedale della Pietà de Antonio Vivaldi?

9.    Resume el argumento y el tema de la película entre 10 y 15 líneas

10. Elabora un comentario con tu opinión razonada sobre la película

Un luthier de violines

En nuestro acercamiento al mundo de la orquesta sinfónica y, en concreto, a los instrumentos de cuerda frotada, vamos también a descubrir la figura del "luthier" o constructor artesano de instrumentos. En este caso, a través de este documental aprenderemos el delicado proceso de construcción de un violín, sus etapas, materiales, técnicas, etc... Un proceso, como veréis, cargado de experiencia, delicadeza, tradición y, eso sí, mucha, muchísima paciencia...

VI Concurso Musikeando

Cartel sobre diseño de Mercedes Rodriguez, 
profesora de Educación Plástica del IES Miguel de Mañara

Una nueva edición del concurso Musikeando acaba de comenzar su andadura. En este caso, se trata de la sexta convocatoria de este sencillo concurso desde que la iniciara en 2012 y que, hasta ahora, he llevado a cabo en todos los institutos donde he trabajado.En nuestro IES Miguel de Mañara ya tenemos a dos ganadores anteriores, ni más ni menos.

Aunque vais a recibir físicamente la inscripción en clase (si no la tenéis, podéis también descargarla aquí), los requisitos y bases de esta edición del concurso para poder presentarse, son los siguientes:

Y si queréis ver lo que hicieron los ganadores así como a los finalistas de todos los concursos Musikeando desde 2012 hasta ahora pinchando aquí o sobre el cartel del concurso que hay en este blog arriba a la derecha.

Los instrumentos de cuerda frotada

En esta unidad estamos acercándonos en clase a los instrumentos de cuerda frotada de la orquesta sinfónica y aquí tenéis cuatro ejemplos de cada uno de ellos. Ya sabéis que en el próximo control entrará un pequeño ejercicio de audiciones (no tienen por qué ser las de estos videos) para identificar el timbre de estos instrumentos junto con las preguntas que hemos venido trabajando y corrigiendo durante las últimas semanas.

VIOLÍN

VIOLA

VIOLONCHELO

CONTRABAJO

En torno a Mozart: "Amadeus"

Estas semanas vamos a trabajar la película Amadeus (1984) con la idea de aproximarnos al ambiente del Clasicismo. Una película muy bien realizada, especialmente en todo lo relacionado con el ambiente social, cultural y político de la época (acordaros de cuando analizamos la importancia de la Revolución Francesa de 1789). Y por supuesto, también por la figura genial de Mozart. 

Insisto una y otra vez más en que aquí se trata de cine y no de documental. Una visión imaginaria de Mozart a través de la mirada de Salieri quien, siempre según la película (no de la realidad), le envidiaba profundamente. Así que, por más que sepamos que Mozart tenía un carácter algo infantil, su ridiculización (¡esa risita!) se debe más a esta mirada subjetiva. Como sabéis, esta película arrasó en los oscars con ocho premios de aquél año. Es imprescindible ir completando el cuestionario que os he entregado en clase mientras vamos viendo la película (también podéis descargarlo aquí). Aquí os dejo el trailer de la película:

Y podéis ver la película completa pinchando este enlace

La Música en el Camino de Santiago

Otra actividad voluntaria para que podáis subir nota una vez más. En este caso consiste en que profundicéis en dos aspectos concretos relacionados con la música en el Camino de Santiago: los instrumentos del impresionante Pórtico de la Gloria que esculpió el Maestro Mateo en la Catedral de Santiago de Compostela y el célebre Códice Calixtino custodiado en la misma catedral y que contiene no sólo textos y oraciones sino cantos y músicas relacionadas con la milenaria peregrinación a Santiago. El tamaño y formato del trabajo será libre aunque debéis realizar una reflexión final así como anotar las fuentes utilizadas.

Como sabéis, esta actividad es voluntaria salvo para aquellos que recorrerán el Camino de Santiago a finales de junio (para éstos es una actividad obligatoria)

Audiciones de la Música en el Clasicismo

Aquí tenéis las audiciones correspondientes a la unidad en torno al Clasicismo que estamos trabajando y que entrarán en el control de audiciones: 

1. Concierto para piano nº21, "Andante" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
2. Sinfonía nº40, "Molto allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
3. Pequeña Serenata Nocturna, "Allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
4. Sonata para piano nº11, "Rondo alla turca" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
5. Sonata para piano nº16, "Allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
6. La Flauta Mágica, "Aria de la Reina de la Noche" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
7. Don Giovanni, dúo "La ci daren la mano" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
8. Requiem, "Lacrimosa" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
9. Sinfonía nº5, "Allegro" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
10. Sinfonía nº9 'Coral', "Himno de la alegría" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
11. Bagatela "Para Elisa" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
12. Cuarteto de cuerda 'Emperador', Molto adagio (Joseph Haydn): escúchalo en Spotify o aquí

Historia del sonido grabado

Estos son los vídeos que estamos trabajando en torno a la historia de la grabación y reproducción del sonido: desde los antecedentes de los instrumentos mecanizados (carrillones, pianolas, etc...), pasando por el fonógrafo de Edison o el gramófono de Berliner, hasta el cd, cinta DAT, minidisc, DVD... Un buen resumen voluntario de éstos os servirá para subir nota: 

"Allegro Vivace" en el Teatro de la Maestranza

Este es el título del espectáculo realizado por la famosa compañía de teatro catalana Els Comediants para el Gran Teatro Liceo de Barcelona y que hemos tenido la suerte de disfrutar casi todos los alumnos y alumnas de 1º de ESO de nuestro instituto en nuestro Teatro de la Maestranza de Sevilla (un total de 110).
Una divertida comedia que nos ha permitido acercarnos al apasionante mundo de la ópera. Incluso pudimos escuchar y "ver" muchas escenas de óperas tan conocidas como Rigoletto, La traviata y Otello de Verdi, El elisir de amor de Donizetti, La italiana en Argel de Rossini, La valquiria de Wagner, etc, así como apreciar las distintas voces impostadas que se emplean en ella.
Aquí tenéis un par de vídeos oficiales con algunas escenas de este Allegro Vivace así como nuestras propias fotografías.

"África, el origen"

El pasado martes 28 de marzo alumnos y alumnas de 4º-D y 3º-D asistimos a un entretenido e interesante espectáculo denominado África, el origen en el auditorio del Centro Cultural de la Villa de San José de la Rinconada. Fue un recorrido ameno y divertido por sonidos y, especialmente, ritmos de origen e inspiración africana ofrecido por el grupo Gurumbé. 

Os dejo estas fotos de recuerdo así como un video-reportaje del mismo espectáculo:

¿Cómo es un teatro de ópera?

En el Barroco musical, uno de los aspectos más importantes es el nacimiento y desarrollo del teatro cantado y la ópera como forma musical. El desarrollo arquitectónico de los teatros relacionados con este apasionante espectáculo musical es una cuestión muy interesante. Los teatros de ópera tienen unas características propias que los definen: acústica, foso orquestal, palcos, etc..

Para introducirnos en todo esto, vamos a ver un documental que recoge todo el proceso de reconstrucción del extraordinario Gran Teatro Liceu de Barcelona (ver su web oficial aquí), probablemente el teatro de ópera de mayor tradición en nuestro país. Sufrió un terrible incendio en enero de 1994 y fue reabierto sólo cinco años después, en octubre de 1999.

Audiciones de la Música en el Barroco

Aquí tenéis las audiciones correspondientes a la unidad que vamos a trabajar en torno a la música en el Barroco. Como ya sabéis, también podéis traer a clase un pendrive y os las facilito en formato mp3:

1. Concierto para dos trompetas, concierto (Antonio Vivaldi): escúchalo en Spotify o aquí
2. Las Cuatro Estaciones, "La Primavera", concierto (Antonio Vivaldi): escúchalo en Spotify o aquí
3. Rinaldo, aria/ópera (Georg Friedrich Haendel): escúchalo en Spotify o aquí
4. "El Mesías", Aleluya, oratorio (Georg Friedrich Haendel): escúchalo en Spotify o aquí
5. Suite para orquesta nº2, Badinerie, suite (Johann Sebastian Bach): escúchalo en Spotify o aquí
6. Suite para orquesta nº3, "Aria", suite (Johann Sebastian Bach): escúchalo en Spotify o aquí
7. El clave bien temperado, preludio (Johann Sebastian Bach): escúchalo en Spotify o aquí
8. Tocata y Fuga en re menor (Johann Sebastian Bach): escúchalo en Spotify o aquí
9. L'Orfeo, obertura (Claudio Monteverdi): escúchalo en Spotify o aquí
10. Canon (Johann Panchelbel): escúchalo en Spotify o aquí